«Mon regard fait mûrir les choses et ils viennent vers moi, pour se rencontrer et être rencontrés» (2020), psculpture d’aper, 12 x 12 x 6 pouces. Toutes les images © Michael Velliquette par Jim Escalante, partagées avec permission
Bien qu’il soit construit avec un matériau pliable et dégradable, Michael VelliquetteLes sculptures en papier respirent la force et la durabilité. Les murs en couches de Densley fortifient les frontières de ses œuvres architecturales, et des éléments en trois dimensions évoquent des gadgets mécaniques comme des engrenages et d’autres matériels. Les structures incroyablement complexes ont également des caractéristiques plus délicates, comme les petits points et les fioritures incurvées décorant les petits morceaux.
Basé à Madison, dans le Wisconsin, l’artiste coupe à la main chaque forme avec des ciseaux à tranchant droit ou un couteau Exacto, en utilisant des modèles, des poinçons mécaniques, des règles et des boussoles. Prenant entre 300 et 500 heures pour terminer, chaque sculpture monochromatique commence au centre et la Velliquette se développe vers l’extérieur. Il partage avec Colossal qu’il «aspire à l’équilibre et à la symétrie dans la conception générale, mais ils ne sont pas parfaitement symétriques». La colle PVA sans acide et les adhésifs chauds maintiennent les couches ensemble.
Velliquette a d’abord commencé à utiliser le matériel accessible comme moyen de modéliser des installations plus grandes avant qu’il ne devienne rapidement au cœur de sa pratique. «Le papier se présente sous des formes infinies. Il peut être utilisé dans plusieurs dimensions. Il est facile à manipuler et à manipuler, et il est disponible partout. C’est par nature éphémère, mais dans les bonnes conditions, cela peut durer des siècles », dit-il.
L’œuvre que je crée actuellement est de nature non picturale, non objective et non représentative. La perspective de ces pièces est laissée volontairement ambiguë: elles peuvent être lues accrochées au mur comme des sculptures en bas-relief ou montées horizontalement comme des études d’architecture. Il y a de nouveaux problèmes liés à l’ingénierie et à la construction que j’ai dû affronter au fur et à mesure que mon travail évoluait dans cette direction. L’objectif général de cette enquête est d’utiliser une structure tridimensionnelle et des détails complexes pour repousser littéralement les limites de l’art du papier dans une nouvelle dimension.
Le travail de l’artiste sera exposé au Galerie David Shelton à Houston cet automne, et il réside en 2021 au Centre d’artisanat contemporain de Houston. Jusque-là, suivez Velliquette sur Instagram pour avoir un aperçu de son processus et de son studio et pour suivre ses projets à venir. (via Queue d’aronde)
«L’amour qui s’imprégnerait au centre de l’être» (2020), sculpture en papier, 20 x 20 x 8 pouces
«Laissez votre main reposer sur le bord du ciel» (2019), sculpture en papier, 20 x 20 x 6 pouces
À gauche: «Nos pouvoirs nouvellement éveillés crient à un accomplissement illimité» (2020), sculpture en papier, 30 x 8 x 8 pouces. Droite: “Toutes les choses apparentes brillent de la lumière de la connaissance pure »(2019), psculpture d’aper, 18 x 8 x 8 pouces
«Laissez votre main reposer sur le bord du ciel» (2019), sculpture en papier, 20 x 20 x 6 pouces
La gauche: “Puis vient le savoir: je peux m’ouvrir à une autre vie large et intemporelle »(2017), psculpture aper
25 x 25 x 5 pouces. Right: “Puis, dans une vaste pensée mille fois, je pourrais vous penser jusqu’à la fin de la réflexion »(2017), papier sculpture, 20 x 20 x 6 pouces
«Mon regard fait mûrir les choses et elles viennent vers moi, pour se rencontrer et être rencontrées» (2020), sculpture en papier, 12 x 12 x 6 pouces
«Quand la conscience rencontre l’éternité, elle crée le temps» (2018), sculpture en papier, 12 x 12 x 6 pouces
