Habitant maintenant le campus verdoyant de 250 acres de la Jardin botanique de New York sont des fleurs surdimensionnées qui poussent dans des arrangements saisonniers, une salle à l’infini remplie de citrouilles et une mer de 1400 sphères réfléchissantes par Yayoi Kusama (précédemment). Grouillant de sculptures ondulées, d’installations spécifiques au site et de pièces plus petites couvertes des pois emblématiques de l’artiste japonais, Nature cosmique est une vaste exposition célébrant des décennies de travail audacieux et joyeux de Kusama.
Quatre nouvelles pièces font leurs débuts pendant le spectacle immersif, comme la créature tentaculée qui marque l’entrée du terrain. D’autres incluent une citrouille dansante de 16 pieds de haut, une serre d’oblitération et une nouvelle salle à débordement qui reflète la verdure luxuriante de l’environnement extérieur. Associées à une variété de peintures acryliques plus petites, de sculptures en tissu et de dessins sur papier – dont le premier remonte à 1945 – les œuvres les plus récentes établissent une large trajectoire visuelle de la fixation de Kusama sur le monde naturel et de son penchant sans fin pour les pois. .
Alors que de nombreuses fleurs ludiques se connectent à des thèmes plus larges sur la relation humaine à l’environnement, certaines pièces sont distinctement personnelles, y compris «Flower Obsession», qui invite les visiteurs dans un espace qui imite la propre serre des artistes. «Notre terre n’est qu’un point parmi un million d’étoiles dans le cosmos… lorsque nous effaçons la nature et nos corps à pois, nous devenons partie intégrante de l’unité de notre environnement», a notamment déclaré l’artiste prolifique.
Nature cosmique ouvre ce week-end au Bronx et se termine le 31 octobre (via Hyperallergique)
«Je veux voler vers l’univers» (2020), le New York Botanical Garden, peinture uréthane sur aluminium, 157 3/8 x 169 3/8 x 140 1/8 pouces. Collection de l’artiste, gracieuseté d’Ota Fine Arts et David Zwirner. Toutes les images via New York Botanical Garden
«Dancing Pumpkin» (2020), vue au New York Botanical Garden, peinture uréthane sur bronze, 196 7/8 x 116 7/8 x 117 ¼ pouces. Collection de l’artiste, gracieuseté d’Ota Fine Arts et David Zwirner
«Narcissus Garden» (1966/2021), vue au New York Botanical Garden, 1 400 sphères en acier inoxydable, dimensions d’installation variables. Collection de l’artiste, gracieuseté d’Ota Fine Arts
«Ascension of Polka Dots on the Trees» (2002/2021), vue au New York Botanical Garden, tissu polyester imprimé, élastiques et agrafes en aluminium installés sur des arbres existants, installation spécifique au site, dimensions variables. Collection de l’artiste
«My Soul Blooms Forever» (2019), vue au New York Botanical Garden, peinture uréthane sur acier inoxydable, dimensions d’installation variables. Collection de l’artiste, gracieuseté d’Ota Fine Arts, Victoria Miro et David Zwirner
«Pumpkins Screaming About Love Beyond Infinity» (2017), miroirs, acrylique, verre, LED et panneaux de bois, 59 x 59 x 83 ½ pouces. Collection de l’artiste, gracieuseté d’Ota Fine Arts
«Hymn of Life — Tulips» (2007), techniques mixtes, dimensions d’installation variables, gracieuseté de la ville de Beverly Hills
«Life» (2015), vue au New York Botanical Garden, plastique renforcé de fibre de verre, carreaux et résine, dimensions d’installation variables. Collection de l’artiste, gracieuseté d’Ota Fine Arts et David Zwirner
