
« Votre échec n’est pas une victoire pour moi » (2022), aquarelle, graphite, peinture acrylique, textiles imprimés/tissés numériquement, couture à la main, 110 x 72 pouces. Toutes les images sont reproduites avec l’aimable autorisation d’April Bey et de GAVLAK Los Angeles | Palm Beach, partagé avec permission
Comment pouvons-nous passer de là où nous sommes à là où nous voulons être avec toutes ces constructions sur notre chemin ? Comment aller de l’avant si nous devons constamment riposter ? Le passé roule comme un brouillard et obstrue les conversations sur demain avec désespoir.
Bey d’avril, une artiste noire, queer et multimédia, nous rappelle que parfois, pour se libérer, il faut transcender. Se positionnant dans la tradition afro-futuriste, elle travaille avec un univers fictionnel appelé Atlantique. Atlantique s’inspire des histoires extraterrestres que son père lui racontait lorsqu’elle était enfant pour expliquer l’oppression raciale aux Bahamas et aux États-Unis Maintenant, basée à Los Angeles, Bey utilise Atlantica pour construire l’esthétique du futur – une réalité où les Noirs sont libres des confins de la suprématie blanche, du capitalisme et du colonialisme.
Originaire de Nassau, aux Bahamas, Bey intègre également la flore tropicale de la région dans son travail. Elle positionne l’avenir des Noirs en relation directe avec l’environnement, qui peut se manifester comme un paysage physique bourdonnant de texture harmonieuse, et s’appuie sur l’héritage de l’art et de la littérature noirs qui démontre comment le monde naturel a toujours fait partie de la libération des Noirs.
Sa couture complexe des Noirs dans la grandeur ajoute également une couche de décadence à ces histoires qui rappelle la cuisine de la diaspora africaine. Les aliments assaisonnés pendant de longues périodes ou cuits lentement absorbent la profondeur de ces saveurs et, une fois goûtés, enveloppent la palette. Le processus et l’attention portée aux détails, ainsi que les connaissances historiques et culturelles, en sont la base.
“Don’t Think We’re Soft Because We’re Gracious” (2022), sherpa et sequins imprimés à l’aquarelle sur toile cousue à la main dans de la fausse fourrure, 45,5 x 57 pouces
Ce travail, comme l’environnement et la cuisine, est immersif. Les paillettes, les cadres en fourrure écologique, le tissu wax tissé dans des couvertures à grande échelle et les motifs colorés séduisent par leur plaisir et leur vitalité. L’attrait sensoriel aide à transporter le spectateur au-delà du visuel et dans l’esprit du corps, reliant les générations à travers l’espace et le temps et plantant les graines du futur. Alexis Pauline Gumbs démontre ce lien dans essai sur la respiration de combatque nos ancêtres utilisaient pour revendiquer leur liberté dans un monde qui ne la reconnaissait pas, et Bey évoque cette ligne directrice dans des morceaux émouvants tels que “Don’t Think We’re Soft Because We’re Gracious”.
Le travail de Bey s’ajoute à la longue et transformatrice histoire des Noirs et des homosexuels qui ont subverti les structures de pouvoir par le futur, l’amour et l’hybridité. Et à quel point ? Car elle sait qu’être queer, c’est vivre dans le futur de toute façon.
Vous pouvez assister à l’exposition personnelle de l’artiste, Butin colonialà Galerie Sterne jusqu’au 28 mai et suivez-la sur Instagram pour des mises à jour et pour voir des gros plans de ses œuvres.
« Calathea Azul » (2022), textiles tissés, textiles sherpa, résine, paillettes sur toile, 24 x 24 pouces
« I’m the One Selling the Records…They Comin to See ME » (2021), tapisserie tissée numériquement, sherpa, toile, cordon métallique, paillettes (monnaie), couture à la main, résine époxy sur panneau de bois, 36 x 48 pouces
«Fear No Man» (2022), couverture imprimée et tissée numériquement avec un tissu wax chinois «africain» cousu à la main, 80 x 60 pouces
« Calathea Barrette » (2022), textiles tissés, textiles sherpa, résine, paillettes sur toile, 24 x 24 pouces
« They Fine Pass Mami Wata » (2022), textiles tissés, sherpa, fil métallique, résine, paillettes sur toile, 24 x 24 pouces
« You Toilet Paper Soft » (2022), textiles tissés, sherpa, fil métallique, résine, paillettes sur toile, 24 x 24 pouces
Est-ce que des histoires et des artistes comme celui-ci vous importent ? Devenir un Membre colossal aujourd’hui et soutenez l’édition artistique indépendante pour aussi peu que 5 $ par mois. Vous vous connecterez avec une communauté de lecteurs partageant les mêmes idées qui sont passionnés par l’art contemporain, lirez des articles et des newsletters sans publicité, soutiendrez notre série d’interviews, bénéficierez de réductions et d’un accès anticipé à nos versions imprimées en édition limitée, et bien plus encore. Adhérer maintenant!
















































