En tant que
“Hybrid #1” (2021), pâte à papier et glaçure de porcelaine colorée, 20 × 7 × 18,5 pouces. Photo de Guy Nicol
À la fois squelettiques rigides et empreintes de mouvement rythmique, les sculptures en porcelaine qui composent Shiyuan Xuc’est Croissance sont des recréations complexes d’organismes unicellulaires, de molécules et d’autres micro-formes de vie. L’artiste chinois construit à la main de délicates œuvres en céramique de sangles tridimensionnelles qui gonflent et se transforment en formes amorphes imitant une gamme de créatures vivantes. S’étendant jusqu’à deux pieds, les sculptures abstraites agrandies intègrent à la fois la nature universelle de l’évolution et du changement, tout en se liant directement à l’arrière-plan de Xu. “Ma tentative d’utiliser la palette de couleurs chinoises classiques bleu et blanc et céladon de manière contemporaine reflète mes propres récits, mon expérience de vie et mon héritage culturel”, partage-t-elle, expliquant plus en détail :
Les structures et couches régulières et irrégulières de ma pièce se fondent dans la mémoire de mes sensations et de mon expérience personnelle. Le processus répétitif et laborieux semble être une thérapie pour soulager mon anxiété et mon sentiment d’incertitude tout en faisant face à des défis constants à l’intersection de deux cultures.
Pour créer chaque pièce, Xu entreprend un processus laborieux qui consiste à appliquer une glaçure épaisse, puis à utiliser un couteau pour gratter les bords. Le retrait laisse une ligne d’argile brute qui traverse le milieu de chaque segment et des œuvres comme “Blue Vein # 4” et “Hybrid # 1” soulignent cet élément central avec de la couleur. “Une fois la pièce cuite, je répète le même processus plusieurs fois, pour pulvériser, gratter et tirer à nouveau, jusqu’à ce que la texture de la surface s’accumule à un degré très évident”, dit-elle à Colossal, notant qu’elle reproduit parfois ces étapes dix fois. -vérifier l’Instagram de l’artiste pour un aperçu détaillé de son processus.
Xu est actuellement artiste en résidence au Chicago’s Centre d’art de Lillstreetet si vous êtes à Londres, vous pourrez la voir travailler du 10 au 15 mai avec Galerie Ting-Ying au Design Centre Chelsea Harbour.
« Vena #4 » (2020), pâte à papier et glaçure pour porcelaine, 23 × 10 × 17 pouces. Photo de Guy Nicol
« Vena #9 » (2021), pâte à papier et glaçure pour porcelaine, 24 × 8 × 18 pouces. Photo de Jeanne Donegan
« Vena Celadon #2 » (2021), pâte à papier et glaçure pour porcelaine, 20,5 × 13 × 12 pouces. Photo de Guy Nicol
« Blue Vein #14 » (2021), pâte à papier et glaçure de porcelaine colorée, 14 × 6,25 × 20 pouces. Photo de Jeanne Donegan
Détail de « Blue Vein #14 » (2021), pâte à papier et glaçure de porcelaine colorée, 14 × 6,25 × 20 pouces. Photo de Jeanne Donegan
«Vena #4» (2021), pâte à papier et glaçure de porcelaine colorée, 19,5 × 8 × 19 pouces. Photo de Guy Nicol
Détail de « Vena #9 » (2021), pâte à papier et glaçure pour porcelaine, 24 × 8 × 18 pouces. Photo de Jeanne Donegan
« Vena #3 » (2019), pâte à papier et glaçure pour porcelaine, 19,5 × 11 × 10,5 pouces. Photo de Guy Nicol
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