En tant que
Toutes les images © Shantell Martin, par Connie Tsang, partagées avec permission
Shantell Martin explore la magie en une seule ligne depuis l’enfance, travaillant principalement en noir et blanc pour inscrire des murs, des toiles et d’autres objets avec des visages abstraits et un texte affirmatif. Dans un nouvel entretien supporté par Membres colossauxla rédactrice en chef Grace Ebert a parlé avec Martin du vaste potentiel de cette forme apparemment minimale, de la joie et du plaisir de collaborer pour le plaisir de collaborer, et de son approche inébranlable de la pensée positive.
J’ai fait ce voyage, essayant de faire une ligne reconnaissable. Et si ma ligne devenait si reconnaissable qu’elle devenait l’une des lignes d’artistes les plus reconnaissables de la planète ? ? Il y a quelque chose de si profond là-dedans parce que littéralement, nous pouvons tous laisser ces marques… La base d’une ligne est quelque chose qui est représenté dans l’architecture, le design et la mode. Vous pouvez construire dessus et imaginer dessus de la manière que vous choisissez.
Invitants, accessibles et universellement pertinents, ses dessins monochromes sont des invites pour le spectateur : Qui êtes-vous ? Êtes-vous vous? Elle demande continuellement de l’introspection, pour mieux articuler nos positions dans le monde et pour remettre en question les structures qui nous entourent, une pratique qu’elle reflète dans sa propre vie et son travail. Dans cette conversationMartin raconte son début de carrière au Japon, partage comment elle a cultivé une intense capacité de concentration et explique pourquoi le défi est à l’origine de bon nombre de ses nouveaux projets.
