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Toutes les images © Sally Kent et le photographe Matthew Stanton, partagées avec permission
Artiste basé à Melbourne Sally Kent visualise les processus éphémères trouvés dans la nature dans ses cosses de porcelaine fragiles. Coupées pour révéler une graine intérieure, une fleur ou d’autres organismes fructueux, les œuvres en céramique comparent les formes intérieures productrices de vie qui regorgent de couleurs et de textures avec leurs coquilles lisses et rigides.
Chaque pièce, qui va de quelques centimètres à environ un pied, est composée de motifs individuels, que ce soit à travers de minuscules orbes ou avec de fines bandes de céramique accrochées aux bords extérieurs. Cette utilisation de la répétition est une forme d’incarnation, dit Kent, car elle évoque les cycles qui produisent et soutiennent toute vie, peu importe l’espèce ou l’âge. « Chaque gousse commence par une forme d’œuf – un symbole archétypal du cycle de la vie, de la mort et du renouveau, mais elle agit également comme une coquille pour délimiter et protéger, bien que fragile, le visible (corps physique) et l’invisible (le corps spirituel). et monde émotionnel) », partage-t-elle.
Si vous êtes à Sydney, vous pouvez voir de Kent protection séries, qui comprend des mains humaines et des bustes agrémentés de détails mythologiques, au cours du premier week-end d’août à House of Chu. D’ici là, plongez dans son processus et voyez plus de ses œuvres construites à la main sur Instagram.
