En tant que
Toutes les images sont une gracieuseté de Cal Lane et C24 Gallery, partagées avec permission
Utilisant des capots de voiture, des pelles et des barils de pétrole comme base, l’artiste canadienne Voie Cal découpe des motifs de dentelles génériques que l’on retrouve dans les rayons des grandes surfaces. Ses créations quotidiennes ornent des outils et des produits généralement associés à la masculinité, déformant à la fois les hypothèses sur le genre et les limites de la construction et de l’artisanat. « Je m’intéresse plus au dialogue entre l’objet et l’image qu’au motif de dentelle en particulier. Je ne voulais pas que l’œuvre soit nécessairement décorative mais qu’elle porte sur la décoration et le rapport que nous entretenons avec elle », partage-t-elle.
Ancien soudeur, Lane s’intéresse largement aux possibilités des matériaux, et c’est « la structure industrielle, artificielle, la qualité masculine et moderniste de l’acier qui m’attire. Je vois l’acier comme une métaphore de la confrontation, une chose qui représente les murs érigés par la société dans laquelle je suis née », partage-t-elle. Son œuvre, qui comprend une série de Napperons industriels, est imprégné de contradiction et d’une capacité à défier les attentes, qui se manifestent par un filigrane délicat inscrit dans de solides morceaux de métal. “L’acier semble être le matériau parfait dans lequel se tailler pour créer les contrastes et les conflits avec lesquels je lutte moi-même”, déclare l’artiste.
Bon nombre des sculptures découpées au plasma présentées ici font partie de Dans son espace, qui est à l’affiche jusqu’au 3 mars à Galerie C24 à New York. L’exposition comprend certaines des pièces les plus récentes de Lane, notamment la collection de pelles et “Astute Class”. Un vaisseau marin miniature, le sous-marin présente un motif conçu par Lane qui est composé de fleurs de cresson de thale, une espèce qui “avait été bio-conçue par le Canada et les Pays-Bas comme une fleur reniflant les bombes… les fleurs poussent, mais s’il y a une mine terrestre en dessous, la couleur de la fleur change », dit-elle. “Je pensais que c’était si beau, brillant et poétique.”
En plus de Dans son espace, Lane montrera une nouvelle série de peintures sur des matelas queen cet automne à Art Mur à Montreal. D’ici là, dirigez-vous vers Instagram pour voir plus de son processus.
“Astute Class” (2021), acier découpé au plasma, 27 x 138 x 38 pouces
« Hood » (2015), acier découpé au plasma, 37 x 63 x 3,5 pouces
“Untitled (Shovel)” (2022), acier et bois découpés au plasma, 54 x 8 x 5,5 pouces
« Untitled (Shovel) » (2016), acier et bois découpés au plasma, 56 x 8,25 x 5 pouces
« Hood » (2015), acier découpé au plasma, 37 x 63 x 3,5 pouces
“Sweet Spill” (2010), acier découpé au plasma, 22,5 x 69 x 23 pouces
“Doily Dumbbells” (2020), acier découpé au plasma, grands haltères 14,5 x 48 x 14,5 pouces, petits haltères 10 x 14 x 10 pouces
