«Mindless # 3.» Toutes les images © Arinze Stanley, gracieuseté de Corey Helford Gallery, partagées avec permission
Arinze Stanley décrit ses dessins hyperréalistes comme «un langage simple de mes sentiments». Dans une déclaration à propos de sa nouvelle série intitulée Portraits paranormaux, l’artiste nigérian (précédemment) dit qu’il utilise son art comme une forme d’activisme politique et comme un moyen d’amplifier la voix de ceux qui ne sont pas entendus. Stanley note que les relations qu’il entretient avec ses sujets sont compliquées et plus souvent à l’image de lui-même:
À mon avis, les artistes sont les gardiens du temps et de la réalité, c’est pourquoi j’essaye d’informer le futur sur la réalité d’aujourd’hui, et à travers ces portraits surréalistes vus dans mon nouveau corpus, Portraits paranormaux, dirigez mes téléspectateurs dans ce qui est presque une expérience psychédélique et incertaine d’être noir au 21e siècle.
À l’aide de crayons graphite et de charbon de bois, Stanley dessine avec autant de détails, capturant un cheveu égaré ou une lueur de sueur perlante. Qu’il s’agisse d’un sujet enveloppé dans les mains ou dégoulinant de peinture, les portraits monochromes sont intimes, expressifs et «nés du zèle pour la perfection à la fois en compétence, en expression et en dévouement pour créer des changements positifs dans le monde. Je m’inspire des expériences de la vie et essentiellement de tout ce qui suscite un sentiment de nécessité », dit Stanley.
Si vous êtes à Los Angeles, le travail de Stanley sera exposé à la Corey Helford Gallery à partir du 3 octobre. Sinon, rendez-vous sur Instagram et vérifier cette vidéo de Great Big Story capturant ses œuvres d’art habilement rendues.
«L’homme de la machine n ° 7»
À gauche: “Les gens et le papier n ° 1.” Droite: “The Machine Man # 6”
«Portrait paranormal n ° 3»
